우리의 정서에 맞게 줄은 명주실로, 운지법 또한 우리기법으로 변화해가면서 해금이라는 명칭이 만들어 졌다고 한다. 운지법은 크게 둘로 나뉘는데 역안법과 경안법으로 나뉜다. 경안법은 살며시 쥐어 잡는법을 말하며, 역안법은 힘을 주어 잡는법을 말하는데 그힘의 세기정도와 기교에 따라 개인의 역량이 표현된다.

이 역안법은 현대까지 대표적인 연주법으로 표현되면서 서양의 어떤 악기 보다도 그 음의 조율과 깊이를 느끼게 해준다. "음정 박자가 정확하고 철저히 악보에 의해서 연주되는 것이 딱딱하게도 느끼게하는 서양악기인 반면 국악은 무엇인가 불안하지만은 음의 높이와 깊이가있어 한국적인 정서를 잘 나타 내준다"고 한나라 강사는 말한다.
 
"가령 경안법은 강물과 같은 잔잔한 음을 소유한다면, 역안법은 그 깊이가 누르는 정도에 따라 저 멀리 서부터 파도가 작게 밀려오면서 우리에게 가까이 올수록 엄청난 규모와 철썩이는 흰 물거품의 부딫히는 깊이와 소리를 갖고 있다"고 강조하고 "음의 폭이 그만큼 넓고, 깊고 명확하지는 않지만 수많은 소리와 음정의 비브라토를 낼 수 있는것이 서양악기와 비교되는 부분이며 표현의 차이"라고 해금강사 한나라는 덧붙였다.

 특히, 중국의 얼후 악기는 바이올린으로 줄을 사용하고 있으며 서양의 모든악기는 거의 금속성의 줄로 만들어 졌지만 해금은 8가지 산업분야별 재료가 들어가 있다. 금, 석, 사, 죽, 포, 토, 혁, 목인데 금은 금속, 석은 옥, 죽은 대나무, 포는 바가지, 토는 흙, 혁은 가죽, 목은 나무의 재료를 말한다.

더욱 특징적인 것은 해금을 켜는 활대가 말총(말꼬리털)에 송진을 발라서 만든것을 사용한다는 것, 손가락으로 누르는 부분은 2줄 명주실이 재료가 된다. 이 명주실의 누르는 세기정도와 흔드는 차이에 따라 개인의 기량이 판가름 져진다. 또한, 해금은 어느것하나가 빠지면 절대 소리를 낼 수 없다고 한다.

 우리나라는 대부분 향악이라는 음악이 구전음악으로 전해져 오는 전통이 있어 악보는 전해지지 않고, 비로서 현대에 들어서 정리 되어지고 있으며 해금의 1세대라고 불릴 정도의 개척자는 고김기수 선생과 서울대 강사준 선생이 있다.

 이천아트홀에서 진행하는 이천아카데미 해금반에는 꼭 배우고 싶어하는 10여명의 주부학생들로 구성되어 있다, 월요일 저녁이 되면 시간이 가장 아까운 사람들이다. 오는 9월 종강을 앞두고 있으며 수료식과 더불어 해금공연을 가질 예정이다. 취미를 넘어 전문가 반열에 오르는 멋진 해금연주가를 기대해본다.

[대담취재. 정리] 박창혁 기자